2020 GenieLab 妖山混血盃跨域創意實驗室

妄打爛打擊樂團

《Wonderland》

作品說明：

WONDERLAND 是由wonder 跟 land 所結合，wonder帶有驚奇的意思，land為島，一部需要人與當下的現場表演才能完成的作品。以 Mauricio Raúl Kagel 「器樂劇場」的論點作為出發，由Mauricio Raúl Kagel作品 Pas de Cinq 創作靈感之發想，運用行走的速度及節奏來接觸不同素材的物件產生聲響，戲劇概念上，以『綠野仙蹤』五種角色不同的行為模式及特性，來創造WONDERLAND的劇情展現。

整個作品有三個部分 1.神秘的島嶼 2.相遇相識 3.同樂。運用聲音及肢體來表現故事內容，每個行為都有意義、每個移動都有聲音。其中表演場地所設計的五芒星道路，依照角色的路線及相遇的點有不同素材的安排，每位表演者也有專屬的手杖，敲擊地上的素材來產生與鞋子不同的聲響，讓平凡的走路變成有專屬的音樂聲響。也歡迎觀眾，在沒有現場演出時，拿起場上的手杖，走上這特別的五芒星道路，你也可有用專屬自己在WONDERLAND的節奏。

演出說明：

歡迎觀眾來到WONDERLAND驚奇島，從神秘的鼓聲中靠近「果醬花園」，來到這個由各種素材建造的五芒星路，一起踏上草地上認識島上的居民（綠葉仙蹤的角色），看他們的相遇、相識、同樂的過程，看看五雙鞋踩著怎樣的音樂，聽聽驚奇島發生的事。最後邀請所有來到WONDERLAND的觀眾，一起同樂。

團隊介紹：

妄打爛打擊樂團Wonderland Percussion Group，2020年成立的臺日打擊樂團。團員由三男兩女所組成，擁有打擊樂的背景以及天馬行空的想法，喜歡研究、改編、重組、拼貼劇場音樂，將戲劇的元素融入在打擊樂中，並賦予本團的專屬特質。

逃脫的快樂夥伴

《行李箱，配送中》

作品說明：

在現今凡事都靠大數據分析、量化定義身份的時代裡，什麼是專屬個人無可取代的生命經驗？面對時代遞嬗、歷史流轉，屬於一只行李箱的記憶，你們將如何安放？這天在EHA航空行李運輸帶上發現一只無法掃描、無人認領的酒紅色行李箱，機場人員打開後發現了一卷李香蘭的音樂錄音帶、一封寫給外婆的信簡、一張寄給愛人的明信片、一件夏威夷的花襯衫、一把黑色的烏克麗麗。這是誰的行李箱？它該配送至何方？

演出說明：

《行李箱,配送中》以跨領域沉浸式劇場呈現，作品包含音樂表演、影像、聲音、裝置，每場次限制觀眾 10 人，展演前觀眾需透過網路問卷報名，展演時將依據問卷分析爲每位來賓客制化製作專屬行李箱，邀請大家參與一場偽出國旅行。

節目進行中請勿錄音、錄影，以免『侵害智慧財產權』。

團隊介紹：

《逃脫的快樂夥伴》由北藝大新媒體藝術學系研究生所組成，成員組合過去背景由音樂、傳播、機械、建築、新媒跨域組成，首次合作實驗劇場，彼此之間總在逃脫制度規範與框架，團名由“樂團團名產生器”程式隨機“快樂”產出。

團隊成員：

李欣穎 LEE Baï、李孟頷 LEE Han、陳重佑 CHEN Chung YU、陳臨霜 CHEN Lin-Shuang、

張喻涵 CHANG Yu-Han、蕭育禮 HSIAO Yu-Li

創作顧問：林俊吉

藝術總監：李欣穎

行政執行：李欣穎、李孟頷

執行製作：全體成員

技術統籌：蕭育禮、張喻涵

文本設計：李欣穎

劇場導演：陳重佑

表演設計：陳重佑

音樂設計：陳重佑、陳臨霜、

作曲編曲：陳臨霜

詞曲創作：李欣穎

視覺設計：張喻涵

影像設計：張喻涵、李欣穎

裝置設計：蕭育禮

行李吊牌設計：李孟頷

表演演員：陳重佑、陳臨霜、李欣穎

特別感謝 協演人員 ：

陳越婕 CHEN Yueh-Jie 、葉雅婷 YEH Ya-Ting、汪碧茹 WANG Bih-Ru、劉禹廷 LIU Yu-Ting

攝影：洪偉瑄 HUNG Wei-Hsuan、賴彥孜 Wriggler Lai

前期概念發想成員：陳建翔 CHEN Jian Xiang

翻譯協助：林安琪 Anchi iss Ciwas

北藝新媒系 關渡藝術基金會

與跟我們交換行李箱與回憶的朋友們

畢竟深愛過

《三萬塊》

作品說明：

四人不斷進行內部討論，透過過程中關於價值觀的不斷辯證、對話中的交互影響達成合作。四位創作者各自作品的發想皆誕生於不斷對話的當下，試圖藉由此概念實現展場中「不可見」的合作形式。試圖藉此作品不提出任何可見形式的聚焦，引發觀者與我們一同思考「我們之間究竟採取什麼樣的合作？」

團隊介紹：

日日、樂多、Jennifer、許國玢

陳實好孤單

《未知光》

作品說明：

當我們對一個事物保有未知的好奇和距離時，那種無法被釐清的神祕令人猛然生畏的神聖性， 我們有了欲知的索求，而產生了無限的想像和各種可能，當我們越是探究事物的事實，往往反 而失去了原有未知和距離下所交織出的無法被侷限的陰性價值。

演出說明：

這是一個互動裝置，透過來動繩子使作品產生變化。

團隊介紹：

⌈ 陳實好孤單⌋ ， 主要的隊名發想是源自於原本陳實想於他人合作，但是一想到為了團隊合作 必須要捨棄自己的某些想法讓陳實覺得無法接受，也讓他想起了以前美術系的老師曾經說過⌈ 藝術的路是孤獨的 ⌋。

協力影像車

《行動電影院》

作品說明：

協力車一開始為社團舉辦的主題座談「協力車下妖山—藝術青年與社會參與」的活動概念形象；在座談結束後，我們將做為意象的協力車製作出來，裝上電視與攜帶式投影幕，實際騎出校園在河濱自行車道上沿路播映當時參與座談的公民團體的相關影片，且在傍晚時定點播放與基隆河及關渡平原相關的紀錄片，並透過播放電影的機會與社區居民開啟了一些對生活空間的談論。

本次的〈協力影像車—行動電影院〉我們邀請到蘆荻社區大學學生製作，為一系列的「文化百工紀錄片影展」。活動為期三天，放映地點以八里河濱自行車道為主要路線，分別為：大舟造船廠、八里左岸自行車道、以及八里渡船頭老街。活動試圖以一種主動的姿態創造一個平台，以維持多元平等的視覺環境為目標，讓主流之外的影像有被看見的機會，也企圖製造與觀眾開啟對話的可能。

演出說明：

計畫從最一開始「把車騎出校園」的行動，將我們所關注的對象轉移到校外的人事物。而本次計畫的最後一站，將在妖山混血盃活動開幕時，把協力車騎到竹圍工作室舉辦電影晚會，重新播映，期待與不同想法、文化背景之觀眾，一同在欣賞影片後，整合計畫的過程到結束，再開啟另一層次的分享與討論。

團隊介紹：

北藝大 江頭社成員，黃泓栩、林沛瑤、柯曉如、王秀君、許芸綺、曾俊傑、劉昕，計畫來自座談會後衍生的行動，乃是關於我們將關注的對象 由學院內轉移到校外人事物，並試圖以行動與民眾產生某些對話。

雞米花佐羊肉

《紅茶室》

作品說明：

「紅茶室」是一個時空交錯的複合式空間，在那裡你會穿越到60年代的淡水，看見當時紅燈區的心酸血淚，看見在這故事背後，關於淡水在地漁業的興衰，以及未來茶室文化的去留。我們將以互動式音樂劇的形式進行演出，用我們還原的茶室空間，在演唱時不時與觀眾互動，讓觀眾加入演出、身歷其境，成員音樂劇的一環，與現實的界線。

演出說明：

演出一場20分鐘，一次5位觀眾

團隊介紹：

「雞米花佐羊肉」三個來自淡水的詞曲創作歌手，希望透過藝術呈現我們深愛的淡水。

王芩敏jiMMY

創作者，致力於寫出像腦內啡一樣的歌，在你的大腦裡運作。

楊書瑋Wade

遊走在新世紀民謠與搖滾之間的迷幻歌手，時而柔軟時而爆裂的嗓音，讓你悠游在音樂的雙面時空裡。

郭佐治George

芒果醬 Mango Jump 主唱，一個怪人。

平谷試誤所

異日計畫-《渦城平谷》

作品說明：

「渦城平谷」為「平谷試誤所」之連動裝置創作計畫，在「台北篇」中，所有裝置創作發想皆源於對於臺北城的觀察及居民實訪：台北城景、台北生活、以及集體思維。

本作品分為演出狀態及靜態展示狀態：

靜態展示時，唯有滴水裝置持續運行，觀眾可於整個場域中聽到滴水聲，象徵城市的休眠；演出狀態則將藉由創作者帶領，啟動所有裝置，觀眾可聽從創作者指示於整個裝置中遊玩，象徵著城市的甦醒與運動。

本作品歡迎觀眾近距離觀看及觸碰，惟須各裝置於馬達未啟動前切勿強行轉動，及禁止跨越各軌道。

演出說明：

裝置啟動後，觀眾可隨創作者指示任意選擇鋼珠、透明塊及灑水器與裝置互動。

團隊介紹：

平谷試誤所係由新媒體裝置及表演藝術創作者組成之共同工作室，主張將錯誤視為創作過程之必須，在嘗試與勘誤中，發展作品新的可能。

鄭文豪

《城市採集_大坑溝號》

作品說明：

<城市採集計畫>是以「撿拾」這個行為作為發想，計畫初期多透過踏查的方式蒐集散落在城市中的各種物件與人們生活的影像，並將這些影像重新編排後製與撿拾物件的加工，來完成出一個可穿戴式的裝置。在藝術行動之中透過以物易物的方式，交換彼此對於這個地方的關注與視角，藉由每個參與者的觀點作為出發，採集城市中的影像、聲音或者物件，並在這種來回交疊的記憶之間，共同描繪出最接近這片土地的輪廓。

演出說明：

（無）

團隊介紹：

北藝大美術創作研究所，主修複合媒體組。